Картины шерстью: советы новичкам

Столешница

Зимний вечер

Многие рукодельницы любят валять картины про осень и весну. Но зима, не смотря на свои холода и морозы, также невероятно красива.

Для работы над картиной потребуется:

• гребенные ленты шерсти, таких цветов как: белый, синий, темно-синий, голубой, бирюзовый, темно-коричневый, коричневый, желтый, оранжевый, красный;
• флизелин 18 на 24см для подложки;
• острые ножницы;
• пинцет;
• рамочка для фото;
• стекло.

В самом начале работы необходимо вытянуть все пряди шерсти из ленты, устелить им поверхность подложки. Уложить их разнонаправлено, концы ниток должны выходить на пределы флизелина на 1-2 сантиметра. Обрезать лишнее, приложив стекло.

Пощипывать шерсть, чтобы получилась вата. Слоями создать фон, уложить от темного оттенка к более светлому. Контролировать качество укладки материала, прикладывая стекло.

Сугробы сделать с помощью белых прядей, уложенных параллельно горизонту. Такой прием можно увидеть, рассматривая пейзажи из шерсти.

Из темно-синей ленты вытянуть пряди и немного скрутить их. Так рисуются силуэты деревьев.

Затем добавить деревья из белой шерсти.

Набрать своими руками пушистую шерстяную массу, придать нужную форму для кроны дерева.

Тоненьким кольцом шерсти обозначить контур луны. Заполнить его шерстяным пухом, как можно измельчено порезанным.

Далее из темно-коричневой и коричневой шерсти нарезать и уложить шерсть для домика. Часть справа должна быть темнее, чем левая.

Крышу для домика «смастерить» из плотной белой пряди.

Нижнюю часть картины закрыть снежными сугробами, выполненными из белой шерсти.

Вырезать окна, добавить тончайшие пряди бирюзы и синевы на снег.

Добавить света с помощью желтых и оранжевых прядей. Свет должен чуть-чуть перекрывать домик.

Мк для начинающих закончен. Изделие уже готово!

Шерстяная акварель — что это такое?

Шерстяная акварель — современный вид декоративно-прикладного искусства: «рисование» с помощью шерстяных волокон различных цветов и оттенков. За счёт того, что шерсть выкладывается слоями, образуется одновременно и объёмность, фактурность «рисунка», и цветовой эффект, схожий с художественными работами в технике акварели с характерными разводами. Сегодняшний ассортимент натуральной шерсти, имеющийся в продаже — это обширная цветовая гамма. Такое цветовое разнообразие позволяет создавать по-настоящему живописные работы — пейзажи, натюрморты, абстракции, даже портреты.

Основная фаза, выкладывание картины

Необходимые материалы: шерсть для валяния, пинцет, ножницы, иглы для валяния (для прорисовки деталей: глаз, носик у животного и т.п.)

Дополнительные материалы:

— мыльный раствор (для мокрого валяния).

— украшения для будущей работы: бисер, бусины, кристаллы, пайетки, кабошоны;

— банановые нити (непряденые нити из бананового волокна, имеют сильный блеск, прекрасно приваливаются к основе).

Азбука шерстяной акварели:

а) перед началом работы надо обучиться технике работы на мастер-классе или посмотреть видеозапись;

б) основной этап: вытягивание прядей нужного цвета, нарезание прядей, подкручивание, выкладывание на основе;

в) в процессе работы необходимо периодически прикладывать стекло рамки, чтобы оценить полученный рисунок.

Кому подходит такой вид творчества?

Особенность шерстяной акварели — абсолютная универсальность: заниматься ею может кто угодно независимо от пола и возраста. Технику этого вида творчества нельзя назвать сложной: её легко осваивают даже дети старшего дошкольного возраста. Охотно занимаются этим и подростки, и будущие мамы в декрете, и пенсионеры. Это отличное хобби даже для работающих людей, желающих провести свободное время наедине со своим творческим «Я».

Шерстяная акварель, даже если не брать в расчёт красивый результат работы, вполне подходящий для украшения интерьера дома, увлечение полезное. Оно:

развивает художественный вкус (нужно найти или самостоятельно создать эскиз будущей работы, гармонично подобрать цвета);

поддерживает в тонусе мелкую моторику рук, следовательно, тренирует нашу память, активизирует воображение, развивает когнитивные способности (да, и у взрослых тоже!);

способствует релаксации, позволяет отвлечься от потока повседневных проблем, успокаивает.

Результат работы обычно оказывает мотивирующий эффект: даже если человек не умеет рисовать, он способен создать вполне художественное произведение! А у человека, умеющего создавать красоту, есть все основания для самоуважения!

Основные виды шерсти для живописи

1.Сливер. Этот вид шерсти представляет собой ленту, прошедшую через промывку и первичную очистку. Бывает светлый и темный (в зависимости от породы овец). Предназначен для сухого и мокрого валяния, подходит как наиболее дешевая основа для игрушек и картин. Иногда в сливере попадаются сухие растения и цветы – далекий привет из степи, где пасутся белые овечки. 2. Гребенная (непряденая) лента. Очищенная, окрашенная или отбеленная шерсть, которая прошла долгий путь от состриженных клочков до ровных расчесанных прядей. Этот материал может превратиться в шарфик, брошку, шляпку, игрушку, блузку, пальто или сапожки… Список можно продолжать до бесконечности. В России очень популярна «Троицкая» шерсть и «Семеновская», которая идет на импорт в Украину и другие страны. Не менее популярен и более дорогой австралийский меринос «Уэнслидейл». А также шерсть производства Англии, Италии (в основном, это нежнейшая «бэби-альпака») и Германии.

3. Кардочес. Красивая разноцветная вата – так можно охарактеризовать этот вид шерсти. Очень удобен для сухого валяния: благодаря своей структуре, на изделиях не остаются «залысины», которые так часто портят внешний вид. В мокром валянии кардочес также весьма удобен: изделие сваливается быстрее, а сил и времени нужно меньше.

4. Кудри. Прекрасно подойдут для кукольных волос, удачно задекорируют валяное изделие, легко окрашиваются растительными красителями (например, хной или батиком)… Это настоящий клад для создания дизайнерских и авторских вещей.

5. Инструменты и приспособления

Техника сухой послойной раскладки

Нам потребуются:

1. Обычная фоторамка (лучше на клипсах, такую раму также называют «клип-рама»);
2. Флизелин — универсален (хорош также тонкий фетр, бархатная бумага или ткань с небольшим ворсом, не гладкая);
3. Шерсть разных цветов;
4. Пинцет (обычный для бровей);
5. Ножницы (острые и удобные).

Мокрое валяние

Нам потребуются следующие материалы и инструменты:

1. Шерсть. Грубый материал частично используется для создания объемных прочных изделий;
2. Волокна средней жесткости применяются для изготовления сумок, брошей;
3. Тонкая шерсть — наиболее качественный материал, применяется для создания шарфиков, украшений. Для мокрого валяния выбирайте натуральный материал, для сухого подойдет искусственный акрил. Чаще используют мериносовую шерсть в пасмах или кардочес (вата из шерсти, сложенная несколько раз);
4. Пленка пупырчатая обычная, сетка москитная. Стандартно техника мокрого валяния предполагает наложение шерсти на пленку (пузырьками вверх). Накладывается шерсть, затем смачивается материал мыльным раствором, накрывается москитной сеткой, чтобы зафиксировать положение ворсинок, и начинается ручное валяние;
5. Жидкое мыло (или обычное мыло трется, растворяется в воде);
6. Вода (40-60 градусов);
7. Крем;
8. Перчатки.

Техника безопасности при рисовании шерстью

На рабочем столе ножницы располагают справа, с сомкнутыми лезвиями.
Ножницы хранить в определенном месте, класть их сомкнутыми острыми концами от себя, передавать друг другу ручками вперед.
Свет должен падать на рабочую поверхность с левой стороны или спереди.
Соблюдать осторожность со специальными иглами для валяния, так как они очень острые.
Использовать специальные силиконовые наперстки.
В случае укола иглой обратиться к родителям.
Рамку для картины разбирать нужно вместе с родителями, так как стекло может разбиться.

Что общего между акварелью и шерстью?

Даже если вы впервые услышали о шерстяной акварели, то вы легко можете научиться создавать картины в этой технике. В интернете можно найти немало мастер-классов от опытных рукодельниц, которые обучают искусству создания картин в этой технике. В качестве основного материала для творчества используются шерстяные волокна. В конечном итоге у мастериц получаются картины по-особому нежными. В них отсутствуют какие-либо чёткие и острые линии. Они не содержат ярких цветов. Своим внешним видом, а также переходами они похожи на акварельные рисунки. Именно с этим и связано название этой техники – шерстяная акварель.

Какие инструменты и материалы понадобятся, чтобы сотворить чудесную картину из шерсти

Что считают рисованием шерстью? Это послойное наложение волокнистого материала, в результате получается изображение из разноцветных прядей. Работа в технике рисования шерстью ведётся поэтапно, начиная с заднего плана и заканчивая нюансами переднего плана.

Получаются полноцветные объёмные изображения

Волокна ничем не скреплены между собой, как и в технике валяние

Мы наблюдаем многослойный рисунок, который располагается между стеклом и задником

Для задника подойдёт ДВП (оргалит) с тканевой основой. Продаются готовые клип-рамы, используемые обычно для фото и включающие в себя стекло, оргалит и зажимы.

Для «шерстяных» художников нужен ряд материалов и инструментов:

• подбор сюжета: в зависимости от тематики будущего рисунка, выбирают цвета непряденной шерсти;
• удобные небольшие ножницы;
• обычный пинцет;
• стекло, задник или готовая клип-рама;
• флизелин или ворсистая ткань на подложку.

Чтобы картина впечатляла, её обязательно оформляют в багет

Шерсть очень послушна и не требует особенного мастерства, как это могло показаться при рассмотрении красивых работ. Навыки обращения с волокнами нарабатываются очень быстро. Шерсть приобретают в виде лент или кардочеса.

Лента, или топс – ничто иное как уже расчёсанная шерсть, с расположением всех волокон в одну сторону. Кардочес можно охарактеризовать как шерстяную вату: волокна изгибаются в любом направлении, внешне напоминая руно.

Кроме желания творить и выше обозначенного инструментария нужно выделить на своё творчество немного времени

Основные техники рисования шерстью для начинающих

1. Вытягивание

Из гребенной ленты можно вытягивать пряди разной толщины – тонкие, сквозь которые будут просвечивать предыдущие цветные слои, или более плотные, с хорошей кроющей способностью (с последних удобно начинать процесс выкладывания картины, когда требуется быстро сформировать первый плотный слой-основу).

Реализуется вытягивание так (фото слева внизу): в левой руке гребенная лента, правой рукой вытягиваем из гребенной ленты прядь, нужного размера. На фото справа внизу показаны две прядки разной плотности и размера.

Обратите внимание на то, что ни в коем случае не должны быть напряжены руки (ни левая, ни правая). Иначе они просто устанут, да и прядки при этом будут не вытягиваться, а выдираться с усилием

Это не правильно. Процесс должен доставлять удовольствие. Реже, в основном при прорисовке предметов переднего плана (деталей), пригодится умение с некоторым усилием выщипывать короткие мелкие прядки:

Из гребенной ленты можно вытягивать «стебельки», «травинки» и «веточки», а также «ниточки» для рисования контуров предметов. Захватываем самый кончик пряди и вытягиваем волокна, одновременно подкручивая их. Чем больше волокон захватили, тем толще ниточку получите.

В результате щипания получаются пушистые комочки-паутинки, в которых все волокна спутаны (изогнуты и направлены в разные стороны). Такими пушистиками легко добиться мягких переходов от одного цвета к другому. Фон, выложенный таким способом, выглядит пушистым, акварельным.

Реализуется щипание таким образом: в левой руке (если Вы правша) держим гребенную ленту так, чтобы образовывался сгиб (фото слева внизу), пальцами правой руки частыми и быстрыми движениями щипаем с поверхности гребенной ленты (на сгибе) выбивающиеся волоски.

На фото внизу справа показаны два разных по плотности варианта пушистиков, кроющая способность у них различная. При щипании нужно стремиться получать однородные пушистые комочки без петелек. Со временем (с опытом) это получается у всех. Для акварельного эффекта особо плотные пушистики можно «разреживать» (растягивать в разные стороны, получая при этом прозрачную паутинку бОльшей площади).

Если под рукой есть кардочес нужного цвета, то щипание можно опустить. Кардочесанная шерсть всё упрощает и увеличивает скорость работы. Однако редко в продаже встречается кардочес высокого качества с очень тонкими волокнами. Чаще он бывает из полутонкой или грубой шерсти, в этом случае добиться красивого нежного акварельного эффекта будет сложнее.

3. Нарезание шерсти ножницами

Часто при рисовании картины шерсть приходится нарезать. Здесь на помощь приходят ножницы. Шерсть нарезается (стрижется) прямо на картину в нужном месте, при этом нужно понимать, что полученный пух может иметь разный размер и форму (которые Вы определяете сами, исходя из своих нужд). Руками и/или пинцетом можно как угодно расположить настриженную шерсть на поверхности картины. Из нарезанных шерстяных «опилочек», например, можно сформировать крону дерева (листву).

Хочется особо отметить, что шерсть можно и нужно смешивать (фото ниже). То есть можно взять 2-3 цвета шерсти и сформировать из них одну неоднородную по цвету прядь. Степень однородности можно получить разную, поэтому опять же нужно учитывать тот изобразительный эффект, которого Вы хотите достичь (всё проверяется опытным путем, результат рассматриваем под стеклом). Ясно, что для формирования кроны дерева, например, одного цвета шерсти недостаточно – крона получится плоской, без объема.

Есть также много разных приемов, применяемых при выкладывании картин из волокнистых материалов, но они представляют собой чаще всего комбинации этих трех основных техник работы с шерстью и хороши в конкретных случаях, обусловленных спецификой сюжета.

Изображения из шерсти: пошаговый мастер-класс для начинающих

Для начала необходимо купить рамку в магазине рукоделия, подготовить ее и разобрать. Отделите от нее деревянную подложку ― будущую основу для пушистого полотна. Используя степлер и нескольких скрепок, разместите на дереве специальную салфетку для крепления материала.

Возьмите заранее подготовленную шерсть любого цвета, который вам понравится. Начинать валяние нужно с фона, а после выкладывать на готовой основе мелкие элементы. Возьмите небольшой моток и намотайте его на указательный палец. При помощи пинцета выщипывайте нужные пряди.

Бесцветным клеевым карандашом пометьте места приклеивания шерстяных кусочков. Аккуратно прикрепите цветные выщипанные моточки для фона. Под них можно сделать серую основу. Старайтесь, чтобы ее края выходили на несколько сантиметров за деревянную подложку.

При создании заднего плана обязательно соблюдайте принцип «от темного к светлому». Границы рамки обложите шерстью синего или черного цвета. Постепенно приближаясь к центру натюрморта или пейзажа, добавляйте светлые пряди.

После того как задний фон будет закончен, прогладьте картину с обратной стороны. Чтобы не повредить хрупкие элементы, подложите под утюг бумажный лист или тонкую ткань. Это поможет закрепить шерстяные волокна.

Начинайте выкладывать основные элементы рисунка при помощи вышеописанного способа. После создания каждого проглаживайте рисунок с обратной стороны.

Когда изображение будет закончено, подровняйте его маникюрными ножницами. Перед тем как спрятать предмет своего творчества под стекло, еще раз прогладьте пейзаж.

После такой инструкции вопрос, как сделать картину из валяной шерсти своими руками, у вас не возникнет.

Какими способами можно работать с шерстью

Основных методов для рисования прядями три: это вытягивание, щипание и настригание.

Вытягивание

Работать с гребенной (расчёсанной) лентой удобнее всего: из неё легко вытягиваются прядки. Причём толщина прядок будет такой, какая нужна автору: тонкие, не закрывающие предыдущие слои, плотные, способные перекрыть фон.

В левой руке зажимают ленту, а правой легко вытягивают прядку нужной толщины.

Щипание

С помощью щипания создают небольшие комки, напоминающие паутинку. Волокна изгибаются в разных направлениях. Маленькие комочки помогают создать плавные переходы между цветами и оттенками.

Если использовать этот метод на фоне, то получаются акварельные тона.

Левой рукой (для правшей) берут ленту, образовывая сгиб. Пальцы правой руки щипают волокна на месте сгиба. Движения должна быть мелкие и частые. Получаются разные по плотности пушистые комки, стало быть и перекрывать слои они будут каждый по-своему.

Настригание

Ножницы нужны для метода настригания: прядки настригают на полотно с рисунком над тем местом, где требуется пушок определённого размера и формы. Настриг можно располагать руками и пинцетом.

Мастер-классы по изготовлению картин из шерсти

Общие рекомендации получены, пора посмотреть, как мастера создают свои работы и поучиться у них новому.

Картина «Цветы на лугу»

Автор демонстрирует процесс создания красочной и нежной картины. Если хочется с чего-то начать, почему бы не с прекрасных цветов?

Иллюстрация
Описание действия

Цветов шерсти понадобится достаточно: это тёмно-коричневый, синий, белый, жёлтый, салатовый, коричневый, красный, бордовый, розовый. Будет хорошо, если есть близкие оттенки тёплых цветов. Кроме прядок гребенной ленты в работе используют стандартный инструментарий.

Не забываем о подборе рамочки по формату ДВП или оргалита.

Первый слой выкладываем или белым цветом, или сливером. Неспешно вытягиваем прядки и располагаем их как угодно, не боясь забегать за край полотна.

Глубину картине создаст синяя основа

Нам также не нужно выкладывать всё сразу плотным слоем, иначе эффект будет совсем не тем.

Поверх синего вытягиваем по центру прядки тёмно-коричневого, сконцентрировав внимание на будущем лугу.

Не боимся выделить цветом глубину и тени на лужайке.

Следующим довольно плотным слоем берём тёмно-красный или даже бордовый оттенок.

Теперь работаем с краями картины: тёмные акценты расставлены, берём светло-оранжевые и светло-коричневые цвета и наносим их по краям радиально или вертикально.

Берём жёлтый, оранжевый и персиковый цвета: нам нужно смешать их словно краски с помощью метода вытягивания. Вытягиваем каждый раз несколько прядок и снова добавляем их в пучок

Таким образом мы основательно смешаем оттенки — можно рисовать дальше.

Вытягиваем из новоявленного пучка очень тоненькую прядку, одновременно перекручивая её. Накладываем рядки над картиной и обрезаем их ножницами. Можно воспользоваться пинцетом – так мы создаём отдельные веточки и соломинки на лугу.

Розовые прядки послужат лепестками цветов. Будет здорово, если тоже смешать несколько тёплых оттенков. Обрезаем прядки, формируя длину лепестков. Сделаем таким способом несколько цветочков. Серединку формируем из жёлтого цвета методом щипания.

Готовую картину обрезают по краям, убирая излишки шерсти, и прячут под стекло.

Картина для начинающих на бумаге, а не на ткани

Интересный вариант создания мордочки котейки придётся по душе многим. Креативный автор использовал вместо тканевой основы акварельную бумагу, которая сама по себе в меру шероховата.

Иллюстрация	Описание действия
	Запасаем гребенные ленты белого, кремового, голубого (или любого другого для фона), несколько оттенков зелёного, персикового, коричневого и тёмно-коричневого, чёрного цветов. Приобретаем рамочку нужного размера, и к ней понадобится такой же соразмерный лист бумаги.
	Рисуем на бумаге портрет котика. Бумагу укладываем на основу, предварительно сняв с неё рамку.
	Первым делом выкладываем фон, действуем методом вытягивания.
	Берём тёмный цвет и вытягиваем небольшую прядку. Разрезаем волокно так, чтобы его длина совпадала с длиной стороны ушка.
	Поочерёдно выкладываем края ушей.
	Используя более светлые оттенки коричневого, постепенно заполняем пространство внутри ушей.
	Примеряем подходящую длину кошачьего подбородка, и берём для него подходящую светлую шерсть.
	Обрезав пряди, выкладываем их радиально от мордочки.
	Чтобы добавить объёма рисунку, на подбородок нужно уложить слои более светлых песочных и коричневых оттенков.
	Так как ушки выложили первыми, то сейчас можно красиво и натурально расположить волоски поверх них.
	По центру начинаем вытягиванием создавать мордочку котика.
	Щечки выкладываем радиально от носика, используя разные оттенки шерсти.
	Глаза создают щипанием. Волокнами разных оттенков зелёного выкладывают глазки, сверху нужно положить чёрный цвет зрачка, не забыв про белый блик.

Когда работа завершена, можно спрятать её под рамочку. Любуемся своим творчеством и придумываем сами разные интересные сюжеты для шерстяной живописи!

Советы по рисованию шерстью для начинающих

• Рекомендуется выполнять картину не за один сеанс, а за несколько. Пусть потратится несколько дней по 1-3 часа, чем 1 день, за который Вы очень устанете с непривычки. Усталость ведет к неаккуратности в работе.

• Перед глазами нужно иметь эскиз для работы. Это может быть нарисованная Вами картина (акварелью, маслом, карандашами и т.д.) или фотография картины любимого художника, или другой фотоматериал, на который Вы будете ориентироваться в процессе работы. Без эскиза работать сложно, особенно новичкам, тем более людям, не умеющим рисовать. Если нет возможности распечатать фотографию, можно открыть её на телефоне, планшете и т.д. Хотя бы так… Эскиз должен быть под рукой.

• Стекло нужно прикладывать к картине очень часто. Так Вы своевременно сможете обнаружить огрехи своей работы и оперативно их исправить. Ведь конечный результат – это картина под стеклом, следовательно, и ориентироваться в процессе работы с шерстью нужно именно на то изображение, которое Вы видите под стеклом. Стекло служит своеобразным индикатором. Приложив его к уже выложенным слоям, Вы увидите, насколько хорошо лежат эти слои шерсти (можно увидеть, например, что слой недостаточно плотный и плохо укрывает рабочую поверхность) или Вы можете посмотреть, как выглядят мелкие детали под стеклом (как правило, со стеклом и без него всё выглядит иначе). Шерсть объемна, когда прижимаешь её стеклом, детали картины «сплющиваются» и увеличиваются за счет этого в размерах. Часто бывает, что кладешь тонкий стебелек, а, приложив стекло, понимаешь, что он получился великоватым для этого цветка и приходится его уменьшать.

• Картины из шерсти достаточно легко поддаются исправлению. Вы можете «отмотать» процесс назад, поскольку работаете с шерстью и выкладываете её слоями; нужно просто снять часть слоя или убрать те детали, которые у Вас не получились. Вы потеряете немного времени, но приобретете бесценный опыт. Не бойтесь дерзать — у Вас всегда остается шанс всё переделать. Только не переусердствуйте с «переделками», иначе картина потеряет свежесть и легкость, станет «замученной».

• Если картину отложили, чтобы доделать завтра, или просто отошли куда-то, нужно накрыть её стеклом и желательно скрепить канцелярскими зажимами или клипсами. Под весом стекла картина отлежится и осядет, что сделает более комфортной дальнейшую работу.

Фото сараев своими руками

Шерстяная живопись: мк как создать цветок

Композиция вполне доступна для творчества детскими руками под грамотной корректировкой взрослых. Если следовать инструкции, совместная работа с шерстью покажется увлекательной и необычной игрой.

Необходимо:

• Кляймерная рамка (с зажимами);
• Флизелин для подложки;
• Ножницы;
• Пинцет;
• Шесть для фона белого и светло – желтого оттенка;
• Шерсть для рисунка (оттенки зеленого цвета, цветовая гамма будущего цветка).

Композиция вполне доступна для творчества детскими руками под грамотной корректировкой взрослых

Что делать:

Рисуем белый фон изображения. Вытягивая шерстяную нить из мотка, немного распушить ее пальцами и уложить на основу, зафиксировать первый слой клеем.
Внизу картины сделать смешение ворсинок желтого и белого цвета, начина с половины картины.
Траву выложить кусочками шерсти, нарезая хаотично их ножницами по 3 мм.
Формируем стебель цветка. Отщипнуть несколько ворсинок разных оттенков зеленого цвета. Скрутить их ладонями в веточку

Положить на изображение, осторожно пинцетом придать форму стебля.
Для формирования лепестков взять широкую прядь нужного цвета. Хорошо расправить волокна на ладони

Очертить необходимый размер лепестка, срезав ножницами с обоих концов.
Положить лепесток на поверхность, пинцетом раздвинуть волокна.
В середину цветка положить свалянный в кружок маленький моток шерсти. Для придания цветку изящной естественности добавьте в каждый лепесток пару ворсинок смежной цветовой гаммы.
Шерстью более темного оттенка можно оттенить контуры изображения цветка.
Во время работы периодически прикладываем стекло на рисунок. Это обеспечить плотное прилегание шерсти и позволить вовремя обнаружить ошибку при исполнении картины. После окончания картину зажать под стеклом кляймерами, обрезать лишнюю шерсть по краям.

Азбука от А до Я для начинающих: как сделать картины из шерсти

Перед началом работы нужно подготовить рабочее место: подойдёт невысокий стол – так проще рисовать сюжет, сразу будет просматриваться вся картина. Её создание можно разбить на несколько этапов.

Что используют в качестве основы

Работу начинают с подготовки основы. Для этого рамку для фотографий разбирают на составные части, к основе крепят при помощи клипс или зажимов подходящий по размеру отрез флизелина, вискозы или другой ткани с бархатистой поверхностью.

Клип-рамка

Как подобрать эскиз

Профессиональные мастерицы рекомендуют для первых работ выбирать простые сюжеты. Впоследствии, когда будут освоены базовые техники, можно взять несколько уроков у опытных рукодельниц для более детальной проработки всех тонкостей картин.

Поначалу на работу нужно отводить по паре часов в день, чтобы не замылился глаз и были соблюдены все пропорции рисунка – это основное правило шерстяной живописи. Можно выбрать эскиз в интернете, распечатать на цветном принтере и положить его под тонкий флизелин, но лучше, чтобы рисунок был перед глазами – так намного проще будет подбирать оттенки и создавать предметы.

Какой тип и цвет шерсти используют для создания картин

Для каждого этапа создания картин подходит своя шерсть, познакомимся с основными типами.

Тип шерсти	Описание
Сливер	Нить белого цвета, используют в качестве основы картины.
Мериносовая овечья	Тонкие, мягкие, однородно окрашенные волокна с завитками активно используют для картин.
Новозеландская овечья	Волокна отличаются особой прочностью и волнистой структурой, гипоаллергенна.
Мохер	Длинные и шелковистые волосинки удобны в использовании.
Троицкая	Большой выбор оттенков, но пряжа грубовата по своей структуре, подходит больше для валяния игрушек, для картин её используют редко.
Кардочесанная	Шерсть в виде ваты с рыхлой структурой, используют для создания акварельного рисунка.
Семёновская	В её составе ангорская и австралийская шерсть, представлена в богатой цветовой палитре.

Основное при создании картины – это выбор цветовой гаммы рисунка. Она должна быть яркой и насыщенной – чем больше оттенков, тем интереснее смотрится окончательный вариант. Если начинающая мастерица не уверена в правильном выборе и сочетании, можно купить готовые комплекты.

Чтобы смешать шерсть, нужно взять несколько оттенков и выщипывать одновременно все цвета

Правила выкладывания фона

Картина создаётся путем послойного накладывания оттенков шерсти, часто для этого используют сливер. В первую очередь формируется основа, для неё из пряди вытягивают волокна и устилают ими подложку. Нити желательно выкладывать в разном направлении, они должны выходить на края основы не более чем на 1 см. Приложив сверху стекло, лишнее следует обрезать.

Выкладывание светлого фона на подложке

Как создать из шерсти рисунок

На подготовленный фон выкладывают задний план рисунка, для этого используют технику щипания. Листики-паутинки разной толщины могут перекрывать друг друга, дополнять оттенок

Здесь важно, чтобы был плавный переход от тёмного тона к светлому

Более мелкие детали прорисовывают в технике настригания или вытягивания тонких волокон. Всегда можно поправить рисунок, убрав один или несколько слоёв, а также переместив изображение пинцетом.

Согласно подготовленному эскизу послойно вытягиваются, выщипывается или выстригаются пряди соответствующих оттенков

Оформление картины в раму под стекло

На готовую картину сверху нужно положить стекло и срезать выступающие волокна. После этого её помещают в рамочку

Важно, чтобы зажимы плотно держали основу с учётом объёма рисунка

Картина, оформленная в рамку, станет настоящим украшением любого интерьера

Вдохновение природой

Красиво и необычно смотрятся цветы на картинах из шерсти. Прекрасны и нежны лилии, отсутствие четкости линий придает им загадочности.

Полевые цветы, выполненные из шерсти, выглядят особенно художественно. Яркие маки на стене смотрятся словно акварельная картина в галерее.

Изображенные на картинах шерстяные подсолнухи привнесут в дом солнечное настроение, тепло и радость.

Великолепно на таких картинах выглядят розы. Ими можно любоваться бесконечно долго.

Весенние цветы очаровательны, а на картинах из шерсти выглядят настолько реалистично, что даже кажется ощутим аромат сирени. Изображенные на картине тюльпаны создают впечатление, что на улице весна и они были подарены к замечательному празднику. Кстати, именно весенние цветы на картинах станут приятным подарком прекрасному полу с приходом тепла и пробуждением природы.

Прекрасно подойдут для картин из шерсти изображения с мотивами природы. Завораживающе смотрится космос. Его бесконечность замечательно передает именно эта техника создания изображений.

Ярко и красочно изображается на шерстяных картинах осень, а размытые силуэты создают ощущение моросящего дождя.

Невероятно красиво море на картинах. Смотреть равнодушно на них просто невозможно. Шерсть хорошо передает морскую глубину и блики солнца на воде.

Статья по теме: Филейная вязка крючком: схемы туник и платьев для начинающих с видео

Рисовать шерстью очень увлекательно. Освоив технику, можно создать шедевры нереальной красоты. Ниже, в подборке фото, можно почерпнуть вдохновения и смело приступать к изготовлению картины.

Примеры работ

С активным развитием моды на рукоделие все больше людей начинает творить, руководствуясь только собственной фантазией. Новички покупают готовые наборы, читая инструкции и стараясь освоить сложные техники. Более опытные мастера приобретают материалы фирмы «Цветной мир ярких идей» на «Товарике» и начинают творить самостоятельно. В интернете есть множество мастер-классов от опытных рукодельниц, готовых поделиться своим опытом в описании картин из шерсти.

Умелые руки могут писать необыкновенные изображения разной тематики. Это может быть букет весенних ромашек.

Но вниманием мастериц удостаиваются не только ромашки. Свое очарование можно найти и в подсолнухах

Символы уходящего лета всегда смотрят к солнцу, стараясь согреться под последними лучами.

Не менее популярны и маки. В августе, когда колосится золотистое жито, в степях появляются алые соцветия. Считается, что маковое поле ― одно из самых ярких. И при помощи картинки можно ощутить неповторимую степную атмосферу.

Картины в технике сухого валяния шерстью демонстрируют не только цветы. Яркий пример ― на изображении ниже

Рыжий питомец очень любопытный, он не может не обратить внимание на маленькую божью коровку

Часто художники берут в качестве персонажа диких животных.

Умело комбинируя различные техники, можно создать умиротворенный зимний пейзаж. Вьюга утихла, открыв нам покосившиеся крыши домиков. Из окон льется темный свет, а из дымохода вьется тонкая дымка.

Одна из самых простых картинок для начинающих ― закат над морем. Водная гладь окрашивается в непередаваемые оттенки, повторить которые можно только смешиванием разных волокон.

В этой статье мы рассказали, как делать легкие картины из шерсти для начинающих, и привели несколько фото работ. Это довольно просто, и с задачей справится даже маленький ребенок. Но чтобы достичь нужного эффекта, придется поучиться.

Заключительный этап, выкладывание «Под стекло»

Полученный рисунок из шерстяных прядей, разложенный на фетровой основе зажимается между картоном и стеклом. Оформление в рамку. Необходимые материалы: фоторамка нужного формата (например, А4), тканевая салфетка.

Советы от мастериц на этом этапе

Как оформить картину в рамку так, чтобы шерсть «не ездила» по картонной основе. Для этого необходимо картон основы рамки накрыть тканевой салфеткой (сделать подложку). Для подложки можно использовать хозяйственные салфетки или любую другую тонкую ткань с шершавой поверхностью.

Оригинальный подарок готов!

Если бы все было как в анекдоте про очень мохнатую бабушку, которая вяжет внукам носки из своей шерсти, то техника шерстяной акварели не требовала бы затрат. На деле, шерсть для валяния приходится покупать. В материал часто добавляют акрил, шелк и вискозу, а также уже упомянутые банановые нити.